Nella sua sovente temeraria raffigurazione delle forme, nella foga del suo tratto e del suo colore, Cleo rivela una personalità audace, ma, al tempo stesso soavemente delicata. Lo si intuisce anche dalle orgiastiche cromie presenti in alcune sue tele, in cui i colori più accesi, si sovrappongono gli uni agli altri, come onde spumeggianti, che si infrangono in un riverbero abbagliante di luci e di colori. Caratteristica di questo tipo di pittura sono i contrasti di luci e ombre, i colori forti, vividi, che fissano sulla tela le sensazioni di quest’Artista di fronte alla natura. La sensazione che se ne ricava è quella di una pittura “en plein air”, ovvero al di fuori delle pareti di uno studio, a contatto con il mondo e la natura, filtrata però dall’astrazione lirica e fantastica della realtà, in cui il linguaggio del colore si fa sempre più libero e intenso. L’intento dell’Artista è di dare alle sue tele la stessa intensità visiva, che si ottiene da una percezione diretta della realtà, proponendo sensazioni visive pure, che producono queste sensazioni ottiche. Cleo si diverte a far vaporizzare le forme, dissolvendole nella luce, per poi ricostruirle utilizzando solo la luce e il colore. La nostra Artista rappresenta la realtà, cogliendone le impressioni istantanee ed esaltando, sopra ogni altra cosa, la percezione dell’attimo fuggente, di cui riesce a cogliere tutte le sensazioni e le emozioni, abilmente filtrate da una grande capacità rappresentativa e trasfigurate da un forte slancio lirico. E quelle raccolte nella sua pittura sono sempre sensazioni ed impressioni pregne di intense, vibranti e travolgenti emozioni, che, in un magico susseguirsi di colori freschi e vividi, saturano lo sguardo e pervadono l’anima di chi riesce a percepirle, non solo con gli occhi, ma anche con il cuore.